Què fa un actor?

Vídeo: Don’t Choose Extinction - UNDP | United Nations | Jack Black | Climate Action

Content

Deures i responsabilitats de l'actor
Salari de l'actor
Educació, formació i certificació
Competències i competències d'actor
Perspectives laborals
Entorn de treball
Horari de treball
Com aconseguir la feina
Comparació de treballs similars

Els actors representen artistes que retraten personatges a l'escenari i en programes de televisió, anuncis publicitaris, pel·lícules i espectacles en parcs d'atraccions. Tot i que no es tracta d’un terme específic per gènere, tant els homes com les dones en aquesta ocupació s’anomenen “actors” - la paraula “actor” s’utilitza sovint quan es parla d’un home mentre que “actriu” s’utilitza per descriure una dona.

Deures i responsabilitats de l'actor

Aquest treball generalment requereix la possibilitat de fer el següent treball:

Llegir guions
Assajar escenes
Mostrar mostres d'emocions àmplies
Improvisar
Memoritzar les línies
Personatges de recerca
Seguiu les indicacions
Audició

Els actors són artistes, però l’art està format per moltes habilitats més petites que es poden aprendre i practicar. Com molts comerços, la preparació és una gran part de l’èxit. Per encarnar realment un paper i convèncer un agent de càsting que és adequat per a la part, els actors han d’estudiar els personatges que esperen retratar. Això és més que llegir el guió i memoritzar línies. Es tracta d’entendre què motiva un personatge i per què un personatge es comporta d’una determinada manera.

Aquesta preparació i les actuacions resultants en audicions són només una part del treball. Els actors també han de treballar amb un agent per trobar els rols i oportunitats adequats. I quan finalment els actors fan feina, necessiten les habilitats per poder col·laborar eficaçment amb els altres actors, el director i altres membres de la tripulació.

Salari de l'actor

El pagament dels actors varia molt i el nombre d’hores que pot comportar un treball pot variar encara més. Alguns treballs paguen gairebé més que el salari mínim, mentre que d'altres ofereixen molt més que això. Els millors actors de cinema i televisió poden fer milions, però són una excepció a la regla.

Pagament horari mitjà: 17,54 dòlars / hora
10% més pagat per hora: 61,74 dòlars / hora
Pagament horari inferior del 10%: 9,05 dòlars / hora

Font: Oficina d'Estadístiques del Treball dels EUA, 2018

Educació, formació i certificació

Els actors necessiten normalment una mena d’educació formal, ja sigui una titulació en teatre o drama o classes regulars d’actuació. La formació en altres àrees en relació amb el rendiment també és beneficiosa.

Educació: La formació formal no significa necessàriament la universitat. Una llicenciatura en teatre o drama és una opció, però algunes classes d’actuació o cinema en un col·legi comunitari, un conservatori d’actuació de companyies de teatre o una escola de cinema també són una bona opció per a alguns actors.
Entrenament: A més d’obtenir experiència d’actuació, és beneficiós que els actors estiguin formats en habilitats que puguin ser útils. Aquests poden incloure cant o altres formacions vocals, classes de dansa, arts marcials i molt més. Tenir les habilitats adequades és el que de vegades fa que els actors puguin fer una audició.

Competències i competències d'actor

Actuar és alhora una habilitat i un art, i ser bo en això requereix algunes habilitats suaus que poden ajudar a fer que les representacions semblin el més reals possibles.

Escolta activa: Els actors han de ser capaços de respondre als altres actors en un moment mentre estan de caràcter. També necessiten respondre al que vol un director.
Comunicació verbal: Actuar consisteix en col·laborar i, de vegades, vol dir transmetre als altres detalls sobre una escena o una representació. Des d’un punt de vista pràctic, els actors també han de ser capaços d’enunciar clarament perquè altres actors i membres del públic puguin escoltar-los i comprendre’ls amb claredat.
Creativitat: Els escriptors poden tenir una idea del que hauria de ser un personatge, però els actors necessiten donar-lo a la vida. Per trobar el que motiva un personatge, de vegades cal que els actors tinguin una història de fons, només per a benefici propi.
Memorització: Els actors han de poder memoritzar línies.
Persistència: Aquest és un camp competitiu i els actors han de fer audicions i fer front al rebuig.

Perspectives laborals

Segons l'ofici d'estadístiques laborals dels Estats Units, es preveu que les ocupacions per a actors creixin un 12 per cent durant la dècada que acabarà el 2026. Això és significativament millor que el creixement del 7 per cent previst per a totes les ocupacions. Això no significa que els llocs de treball siguin fàcils d’obtenir. Tot i que pot haver-hi més llocs de treball, les audicions per a rols disponibles encara són competitivament ferotges.

S'espera que els actors de cinema creixin molt millor que els actors de teatre. Si bé els nous serveis de reproducció augmenten el nombre de pel·lícules i programes directes a Internet, molts teatres locals encara lluiten per finançar-se.

Entorn de treball

Els entorns de treball poden variar molt. Treballar en escena és diferent de treballar davant d’una càmera, i els actors que treballen davant d’una càmera poden estar en un estudi o en un lloc en temps extrems. Alguns actors poden treballar en altres entorns, com ara parcs temàtics o altres atraccions temàtiques que inclouen personatges. Els actors han de poder col·laborar eficaçment amb altres actors, directors i diversos membres d'una producció o producció.

Horari de treball

Els actors només treballen a temps complet si tenen un paper habitual en un programa de televisió o formen part d’una producció escènica de llarga durada. Tot i així, la feina a temps complet només és temporal. Quan funcionen, els horaris dels actors poden ser imprevisibles segons els horaris de rodatge. Els dies llargs són habituals i no és rar que les pel·lícules i els programes de televisió es filmin en totes hores segons les necessitats d'una escena.